如今潮流公仔作为一个激发想象和创造力的玩具,深受潮人的喜爱和追捧。越来越多的顶级艺术家、设计师参与到公仔的创作中,这使潮流玩具在变得
也就是在今天的盘点中,或许可以让大家多一点对潮流公仔的了解(如果身边有朋友惊呼,“这玩具还能卖这么贵”的时候,你大可扔出下面这些信息,把自己装点地很懂的样子)。
提到公仔势必要提村上隆(Takashi Murakami),作为上世纪60年代以后出生的日本艺术家中极具影响力的一位,他在日本不仅是一位受到喜爱的艺术家,也是日本新一代年轻人的偶像。他的作品既融合了东方传统与西方文明,高雅艺术与通俗文化之间的对立元素,同时又保留了其作品的娱乐性和观赏性。
“我们这一代人如何不依靠任何固有的文化体系而创造出最本质的东西。”——村上隆
村上隆以他的“Superflat(超扁平)概念”闻名于世,他曾在“Superflat宣言”中写道:“社会、风俗、艺术、文化:都极度平面(two-dimensional)。...今天,日本电玩和卡通动画最能表现这种特质,而这些又在世界文化中具有强大的力量。”在村上隆眼中的日本,即为“Superflat”!但Superflat又不只是反映地域文化特质,更重要的是展现了全球化时代世界各地的彼此交错和牵动,以及呈现出商业和娱乐的力量无所不在。
奈良美智(Nara Yoshitomo)是日本著名的艺术家,他笔下的招牌形象或是“头大大的小孩”、“洁白驯良的狗”、以及“身着绵羊装的儿童”。但脸上那对眼尾上吊、不怀好意的双眼其实才是他作品的正字招牌。那种眼中露出一副不友善神情,但同时却流露出身处在寂寥中淡漠的气息。
奈良美智与香港玩具公司HOW2WORK合作的这款“Sleepless Night Sitting(失眠夜娃娃)”,全身以宝丽石(Polystone)制成,外加植毛效果,每只还有奈良美智的亲笔签名!全球限量300只。曾经售价7千港币左右,后来在巴黎拍卖时就飙到了12万港币!
美国潮流玩具厂商Kidrobot推出Dunny公仔也有着同样高的人气指数,这只长着管状耳朵的兔子,曾在纽约设计博物馆展出,更成为纽约现代美术馆(MoMA)的收藏,代表了全球最前卫的波普艺术以及大众潮流。充满想象力的图案和色彩总能够令它看起来个性十足。
Ron English被誉为“新一代的Andy Warhol”——是当今最杰出的波普大师之一。Ron English所涉足的艺术领域非常广泛,包括唱片设计、涂鸦艺术、绘画、潮流玩具设计等。
Ron所设计的许多公仔作品,往往都爱露出大大的牙龈及牙齿。
其最经典是麦当劳叔叔,这款3 FT超大体积麦胖,全球限量30只
终于要聊开篇已经提到的公仔了,想必很多人都等不及了吧!(*★,*:.☆( ̄▽ ̄)/$:*.★* 。)和小编一样不爱时髦的朋友们也都应该对这公仔有些印象吧,它的火爆程度我都找不出一个恰当的形容词了。但向来挑剔更爱特立独行的代表——陈冠希和权志龙,又为何如此钟爱它呢?
公仔是由日本著名的玩具公司Medicom Toy出品的系列玩具。从2001年第一代发行至今,最新公仔已是第19代了。从Medicom Toy公司出第一代公仔开始,都保持分别出品基本款和极少量限定款的风格,而其限定款则会选择与各路潮牌、电影、音乐、潮店、艺术家及明星合作。
MEDICOMTOY公司的总裁兼首席执行官赤司竜彦(Tatsuhiko Akashi)一直将这句来自日本漫画大师手冢治虫的话作为自己创立品牌的理由。他曾在采访时说,因为手冢治虫的这句话对他产生了很大的启发,他相信自己本身就是个非常具有好奇心和热爱有趣事物的人。
本身的英文名叫Gloomy,原型则是来自大阪插画家Mori Chack所作的漫画《爱丽丝学院》中那个眼睛打叉叉的熊。
但Gloomy并不是“第一胎”,的前身其实可以追溯到KUBRICK“时代”,这个由MEDICOM TOY在2000年发表的一组系列,实际上是为了向著名导演斯坦利库布里克(Stanley Kubrick)致敬,所以就连Kubrick系列的logo也采用了导演的经典电影《发条橙A Clockwork Orange》的海报字体。
KUBRICK公仔的发行受到出乎意料的追捧,MEDICOM TOY光接订单都接到手软,公司就立即决定,趁热打铁推出以熊的形态出现的。(这头脑!啧啧……)
“在KAWS没有跨界之前,潮流艺术界的天下是James Jarvis在把持。”(直觉这话太狂了,但分不清是KAWS狂还是James Jarvis狂……可能是说这话的人太狂!)
James Jarvis 最早出名是在 1998 年,当时他便创造出了名为“Martin”的标志性玩偶,之后又陆续创造出了 100 多种人偶设计,被誉为“公仔界的一代大师”。
后与RUSSELL及SOFIA成立了专门开发公仔的AMOS TOY公司,继续将James所创作的漫画作品人物朋克、警察、摔角、僵尸等角色实体化。直到KING KEN的推出,终将James的艺术生涯推到了最巅峰。
生于1974年的KAWS来自美国新泽西州,KAWS最初只是在街头的一些广告牌上进行涂鸦,眼睛部位为叉叉的骷髅图案和一条卡通精虫曾席卷纽约街头的大量广告牌。像CK、GUESS、 DKNY等品牌的广告牌都曾被他恶搞。
几年前,Kaws将触角伸到了潮流玩具领域,并与上文刚提到的日本著名平台玩具公司Medicom Toy一起在日本东京的青山地区开设了一家潮流创意店Original Fake,店中主要经营由KAWS参与设计的潮流服饰、潮流玩具、时尚配件等。
其实KAWS我们也不用多提了,之前ART就出过一篇《食色性,世界上最会抓痛点的艺术家》(点击可直接查看哟),归纳了KAWS这些年来的一些比较重要的事件。
前段时间,KAWS刚在美国沃斯堡现代艺术博物馆(Modern Art Museum of Fort Worth)结束了回顾性的个展,当时还有很多朋友“痛心疾首”,恨自己不在美国(举手!o(T▽T*)┛)毕竟展出了100 多件作品呢!!!据统计,这场展览的整个展期吸引了40多万余人次参观!(猴腻害!)
当然,大概真爱粉们也都通晓了,原本“痛心疾首”的事竟变成了“好消息”~(感叹号用太多,怕你们念我,内心鸡冻的心大家都懂的吧……眨眼儿)100多件作品竟全部移至上海余德耀美术馆(Yuz Museum)展出,耶!(在此手动圈好友们一起看展去,这天气明朗,春风徐徐的还顺带春游了~)
(其实是不知道从什么时候开始把楼建歪了……总还是要以一本正经的态度结束我的大胡话的)?展览通过绘画、涂鸦、雕塑等形式,展示出了 KAWS 标志性的创作风格及前卫的艺术理念;随展还有《WHERE THE END STARTS》相关主题书籍发售。
??KAWS才刚于1月7日结束美国沃斯堡现代艺术博物馆(Modern Art Museumof Fort Worth)的大型个展【Where The End Starts】,目前正在准备前来上海与亚洲的观众们见面。本次展览由余德耀美术馆与美国沃斯堡现代美术馆联合呈现。“始于终点”汇聚了美国艺术家Kaws过去20年的艺术作品,通过绘画、涂鸦、雕塑等形式,展示出Kaws标志性的创作风格及前卫的艺术理念。pg电子官网入口